मार्सेल प्राउस्ट (Marcel Proust). Anefo, CC0, via Wikimedia Commons

मार्सेल प्राउस्ट और इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम

मार्सेल प्राउस्ट एक फ्रांसीसी उपन्यासकार, निबंधकार और आलोचक थे जिन्हें लेखकों और आलोचकों द्वारा 20वीं सदी के सबसे प्रभावशाली लेखकों में से एक माना जाता है।

साहित्य में अस्पष्ट रुचि रखने वाले अधिकांश लोगों ने शायद उनका नाम सुना होगा लेकिन शायद उनका कोई काम कभी नहीं पढ़ा होगा। और यह पूरी तरह से समझ में आता है, क्योंकि उनका काम निश्चित रूप से आकस्मिक पाठक के लिए नहीं है जो लगातार कथानक या किसी अन्य तत्व में एक हुक या मोड़ की तलाश करता है जो उन्हें पन्ने पलटने के लिए मजबूर करेगा। उनका काम उन लोगों के लिए नहीं है जो पूरी तरह से मनोरंजन के लिए पढ़ते हैं या उनमें धैर्य की कमी है या जो अपने समय में धीरे-धीरे और धीरे-धीरे सामने आता है, उसके बजाय एक तंग तेज़ गति वाले कथानक को पसंद करते हैं।

तो नहीं, प्राउस्ट, पूरी ईमानदारी से, औसत पाठक के लिए नहीं है। यह सुनने में जितना दंभपूर्ण लग सकता है, यह सच है। प्राउस्ट वह लेखक है जो किसी घटना या कार्रवाई पर पन्नों के बाद पन्ने लिखता है जिसे अन्यथा पूरी तरह से महत्वहीन और सांसारिक माना जाता है, कुछ ऐसा जिसे कवर करने के लिए कोई अन्य लेखक शायद सिर्फ एक या दो वाक्य लेगा।

इसलिए मैं कहता हूं कि प्राउस्ट हर किसी के लिए नहीं है।

फिर भी, मैंने इस निबंध को प्राउस्ट और उनकी महान कृति, उनकी उत्कृष्ट कृति, उनके उपन्यास के स्मारक, इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम को समर्पित करने का संकल्प लिया है। यह एक विशाल उपन्यास (हालाँकि यह 14 वर्षों के दौरान 7 खंडों में प्रकाशित हुआ था) बाद की पीढ़ियों के कुछ महानतम और सबसे महत्वपूर्ण लेखकों को प्रभावित करेगा।

आइए अब प्राउस्ट के प्रारंभिक जीवन पर गौर करके इस निबंध की शुरुआत करें।

मार्सेल प्राउस्ट का जन्म फ्रैंकफर्ट की संधि के आधिकारिक तौर पर फ्रेंको-प्रशिया युद्ध के समापन के दो महीने बाद 10 जुलाई 1871 को फ्रांस के औटुइल के पेरिस बरो में हुआ था। उनका पूरा नाम वैलेन्टिन लुइस जॉर्जेस यूजीन मार्सेल प्राउस्ट था।

प्राउस्ट का जन्म और पालन-पोषण फ्रांसीसी तीसरे गणराज्य के एकीकरण के शुरुआती चरणों में हुआ था, जो 4 सितंबर 1870 से 10 जुलाई 1940 तक फ्रांस में अपनाई गई सरकार की एक प्रणाली थी। बाद में उन्होंने इस अवधि के दौरान बड़े होने के अपने अनुभवों का उपयोग अपनी महान कृति में किया, जिसमें मध्यम वर्ग के उदय और अभिजात वर्ग के पतन और उस अवधि के दौरान हुए अन्य सामाजिक-राजनीतिक परिवर्तनों को शामिल किया गया।

कहा जाता है कि प्राउस्ट एक बीमार बच्चा था जिसे 9 साल की उम्र में पहला गंभीर अस्थमा का दौरा पड़ा था। उनकी बार-बार होने वाली बीमारी अगले वर्षों में भी जारी रही, यहाँ तक कि लीसी कोंडोरसेट में उनकी शिक्षा भी बाधित हो गई जहाँ वे पढ़ रहे थे। हालाँकि, वह एक अच्छे छात्र थे जिन्होंने साहित्य में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया, जिसके लिए उन्हें अपने अंतिम वर्ष में एक पुरस्कार भी मिला।

लीसी कोंडोरसेट में एक छात्र के रूप में उनके कार्यकाल के दौरान उन्हें पहली बार अपने कुछ सहपाठियों के माध्यम से फ्रांसीसी समाज के उच्च पूंजीपति वर्ग के कुछ सैलून से परिचित कराया गया था। इस अनुभव ने उन्हें अपने भविष्य के काम के लिए भरपूर सामग्री प्रदान की।

१८८९ में, १८ साल की उम्र में प्राउस्ट ने फ्रांसीसी सेना में दाखिला लिया और उत्तर-मध्य फ्रांस में ऑरलियन्स में कॉलिग्नी बैरक में तैनात थे। वह एक वर्ष तक सेना में सेवा करते रहे और उस अनुभव ने उन्हें उनकी उत्कृष्ट कृति, द गुएरमेंटेस’ वे के भाग तीन के लिए कुछ सामग्री प्रदान की।

१८९० में जब वे सेना से लौटे तब तक उनकी उम्र १९ साल थी। उन्होंने लेखक बनने की ओर झुकाव दिखाया, लेकिन आत्म-अनुशासन की कमी के कारण उनकी यह महत्वाकांक्षा गंभीर रूप से बाधित हुई। उन्होंने लेखन को उस करियर की तुलना में अतीत के समय और शौक की तरह अधिक माना, जिसके बारे में वह गंभीर थे, और इस रवैये ने अंततः उन्हें एक शौकिया और दंभी होने की प्रतिष्ठा दी।

सेना से लौटने के बाद से, उन्होंने ले मेन्सुएल पत्रिका में एक नियमित सोसायटी कॉलम प्रकाशित करना शुरू कर दिया। उन्होंने इसे एक साल तक जारी रखा, जिसके बाद 1892 में उन्होंने ले बैंक्वेट नामक एक साहित्यिक समीक्षा खोजने में मदद की, जिसमें, अगले वर्षों में, उन्होंने नियमित रूप से कई छोटे टुकड़े प्रकाशित किए। उन्होंने प्रतिष्ठित ला रिव्यू ब्लैंच और कई अन्य साहित्यिक पत्रिकाओं के लिए भी लिखा।

1896 में, प्राउस्ट को माजरीन लाइब्रेरी में एक स्वयंसेवक पद मिला जब उनके पिता ने जोर देकर कहा कि वह कुछ करियर बनाएं। हालाँकि, उन्हें नौकरी में सबसे कम दिलचस्पी थी और अंततः पद से इस्तीफा देने तक वे एक विस्तारित बीमार छुट्टी प्राप्त करने में कामयाब रहे।

इसके अलावा 1896 में, लेस प्लाइसिर एट लेस जर्स नामक उनकी गद्य कविताओं और उपन्यासों का एक संग्रह प्रकाशित हुआ था। यह उनकी पहली प्रकाशित पुस्तक थी और इसमें चित्रकार मेडेलीन लेमेयर (वह महिला जिसने उन्हें अभिजात वर्ग के पेरिस सैलून से परिचित कराया था) के चित्र और लेखक अनातोले फ्रांस की प्रस्तावना शामिल थी।

पुस्तक इतनी विस्तृत और खूबसूरती से तैयार की गई थी कि इसकी कीमत इसके आकार की पुस्तक की सामान्य कीमत से दोगुनी हो गई। दुर्भाग्य से, इसे आलोचकों और पाठकों द्वारा समान रूप से खराब प्रतिक्रिया मिली और यह आलोचनात्मक और व्यावसायिक विफलता थी।

लगभग इसी समय, प्राउस्ट ने एक उपन्यास लिखना भी शुरू कर दिया था, जीन सैंटुइल नामक एक अधूरा काम जो अंततः उनकी मृत्यु के तीस साल बाद 1952 में प्रकाशित हुआ था। इस कार्य में पाए गए कई विषय इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम में समाप्त होंगे, जहां उन्होंने उन्हें अधिक विस्तृत तरीके से निपटाया।

अपनी पहली पुस्तक की विफलता और जीन सैंटुइल के कथानक की संरचना के मुद्दों के कारण, प्राउस्ट ने बमुश्किल एक साल बाद इस परियोजना को छोड़ दिया।

इसी अवधि के दौरान प्राउस्ट ने खुद को जॉन रस्किन, थॉमस कार्लाइल और राल्फ वाल्डो एमर्सन जैसे लेखक-दार्शनिकों के कार्यों में डुबो दिया। तीनों में से, रस्किन का उनके विश्वदृष्टिकोण पर सबसे अधिक प्रभाव था, जिससे उन्हें एहसास हुआ कि एक कलाकार की जिम्मेदारी प्रकृति की उपस्थिति का सामना करना, उसके सार का पता लगाना और फिर कला के काम में उस सार को समझाना था।

प्राउस्ट ने अपनी मां और मैरी नॉर्डलिंगर नामक एक परिचित की मदद से रस्किन की दो कृतियों, द बाइबल ऑफ एमिएन्स एंड सेसम एंड लिलीज़ का अंग्रेजी से फ्रेंच में अनुवाद भी किया। दोनों अनुवादों को आलोचकों द्वारा बहुत सराहा गया।

इस अवधि के दौरान उनके कुछ अन्य प्राथमिक साहित्यिक प्रभावों में लियो टॉल्स्टॉय, गुस्ताव फ्लेबर्ट, मॉन्टेन, जॉर्ज एलियट, फ्योडोर दोस्तोयेव्स्की और स्टेंडल शामिल हैं।

पत्रिकाओं में उनके लगातार प्रकाशन और उनके व्यापक और उदार पढ़ने के बावजूद, प्राउस्ट ने अभी भी अपनी लेखन शैली की खोज या स्थापना नहीं की थी और फ्रांसीसी साहित्यिक परिदृश्य पर अपनी छाप छोड़ने के करीब भी नहीं थे।

20वीं सदी के शुरुआती वर्ष उनके जीवन का विशेष रूप से कठिन दौर साबित हुए क्योंकि उन्होंने 1903 में अपने पिता की मृत्यु और 1905 में अपनी माँ की मृत्यु देखी। वह अपनी मां के बहुत करीब थे और उन्होंने उनके लिए काफी विरासत छोड़ी थी। यह अवधि उनके जीवन के सबसे कठिन समयों में से एक थी और इसने उनके पहले से ही नाजुक स्वास्थ्य पर भारी असर डाला जो लगातार बदतर होता गया।

1908 में, प्राउस्ट ने, 37 वर्ष की आयु में, एक अन्य पुस्तक, कॉन्ट्रे सैंटे-बेउवे पर काम शुरू किया, जिसमें कुलीन वर्ग, फ्रांसीसी साहित्यिक आलोचक सैंटे-बेउवे और फ्लौबर्ट, महिला, पदयात्रा, एक पेरिसियन उपन्यास, टॉम्बस्टोन, सना हुआ ग्लास खिड़कियां पर निबंध शामिल थे।, और उपन्यास।

ऐसा कहा जाता है कि प्राउस्ट एक उपन्यास बनाने के लिए इन विभिन्न अंशों का उपयोग करना चाहते थे। हालाँकि, काम की लगातार बदलती अवधारणा और प्रकाशक को खोजने में कठिनाई के कारण इस काम को भी एक साल के भीतर छोड़ दिया गया था। इस अधूरे काम के बहुत सारे विषय और तत्व भी उनकी उत्कृष्ट कृति में अपना रास्ता खोज लेंगे।

लेकिन अभी प्राउस्ट और उसके जीवन के बारे में बहुत हो गया। आइए अब उस काम के बारे में बात करें जो साहित्य की दुनिया में उनकी विरासत को मजबूत करेगा, उत्कृष्ट कृति और महान रचना जिसे बाद की पीढ़ियां उन्हें – इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम द्वारा याद रखेंगी, जिसे रिमेंबरेंस ऑफ थिंग्स पास्ट के रूप में भी जाना जाता है।

प्राउस्ट ने 1909 में उपन्यास पर काम करना शुरू किया जब वह 38 वर्ष के थे। सात खंडों वाला विशाल उपन्यास अनैच्छिक स्मृति के विषय पर केंद्रित है, जो मूल रूप से स्मृति का एक उप-सचेत घटक है जो तब होता है जब रोजमर्रा की जिंदगी में आने वाले संकेत बिना किसी सचेत या जानबूझकर प्रयास के अतीत की यादें ताजा करते हैं। इसे कभी-कभी मेडेलीन क्षण के रूप में भी जाना जाता है, जो मेडेलीन के प्रसिद्ध प्रकरण पर आधारित है जो उपन्यास के पहले खंड में घटित होता है।

उपन्यास १९ वीं शताब्दी के अंत में और २० वीं शताब्दी के उच्च समाज फ्रांस में वयस्कता में बचपन और अनुभवों के कथाकार की यादों का अनुसरण करता है, जबकि एक साथ दुनिया में समय की हानि और अर्थ की कमी को दर्शाता है।

भले ही प्राउस्ट ने शुरुआती चरणों में उपन्यास की संरचना स्थापित की थी, फिर भी उन्होंने उन्हें खत्म करने के बाद संस्करणों को संपादित करना जारी रखा, जहां भी आवश्यक हो, नई सामग्री जोड़ दी। वह 1922 तक संस्करणों पर काम करना जारी रखेंगे, जब उनकी बिगड़ती स्वास्थ्य स्थिति और फिर अंततः मृत्यु के कारण उन्हें अंतिम तीन खंडों का संपादन छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा।

उनकी प्रतिष्ठा और कार्य की प्रकृति के कारण, उन्हें पहला खंड, स्वान वे प्रकाशित करने के लिए एक प्रकाशक प्राप्त करना असंभव लगा, जिसे कई प्रकाशकों जैसे ओलेंडोर्फ, फास्क्वेल और गैलिमार्ड (साहित्यिक पत्रिका नोवेल रिव्यू फ्रैंकेइस की प्रकाशन शाखा) ने अस्वीकार कर दिया था। गैलिमार्ड ने प्रसिद्ध रूप से लेखक और नोबेल पुरस्कार विजेता आंद्रे गिडे की सलाह के आधार पर इसे अस्वीकार कर दिया था, जो इस काम से प्रभावित नहीं थे।

सभी अस्वीकृतियों से निराश और प्रतीक्षा करते-करते थक गए, प्राउस्ट ने अंततः प्रकाशन के लिए स्वयं भुगतान करने का निर्णय लिया और इसे अपने लिए प्रकाशित करने के लिए ग्रासेट पब्लिशिंग हाउस को चुना। यह भी कहा जाता है कि प्राउस्ट ने कुछ आलोचकों को काम की प्रशंसा करने और उसकी प्रशंसा करने के लिए भुगतान किया। स्वान वे अंततः 1913 में प्रकाशित हुआ।

यह पहला खंड चार भागों में विभाजित है – कॉम्ब्रे I, कॉम्ब्रे II, अन अमौर डी स्वान, और नोम्स डी पेज़: ले नॉम्स।

कॉम्ब्रे एक काल्पनिक शहर है जो इलियर्स गांव (जहां प्राउस्ट ने अपने बचपन के दौरान कई लंबी छुट्टियां बिताई थीं) और औटुइल में अपने बड़े चाचा के घर की याद पर आधारित है, जहां उनका जन्म हुआ था।

क्रॉम्बे I प्रसिद्ध मेडेलीन केक एपिसोड के साथ अंत में अनैच्छिक स्मृति के विषय का परिचय देता है। और अन अमौर डी स्वान चार्ल्स स्वान के ओडेट डी क्रेसी के साथ प्रेम संबंध की कहानी सुनाते हैं।

स्वान वे को आलोचकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त किया गया था, जिसने गिड (जिन्होंने काम को अस्वीकार कर दिया था) को प्राउस्ट से माफी मांगने और काम की सफलता पर अपनी बधाई देने के लिए मजबूर किया। गिडे ने स्वीकार किया कि काम को अस्वीकार करना गैलिमार्ड द्वारा की गई अब तक की सबसे गंभीर गलती रहेगी और यह उनके जीवन के सबसे चुभने वाले और पश्चाताप वाले पछतावे में से एक था।

गैलिमार्ड ने बाद में शेष संस्करणों को प्रकाशित करने की पेशकश की, लेकिन प्राउस्ट ने प्रस्ताव को अस्वीकार कर दिया और ग्रासेट के साथ जुड़े रहे।

दूसरा खंड, इन द शैडो ऑफ यंग गर्ल्स इन फ्लावर, 1914 में प्रकाशित होने वाला था, लेकिन प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत के कारण इसे स्थगित कर दिया गया था। जब ग्रासेट के संस्थापक, बर्नार्ड ग्रासेट, सैन्य सेवा में चले गए, तो प्रकाशन गृह को युद्ध की अवधि के लिए बंद कर दिया गया, जिससे प्राउस्ट को शेष संस्करणों को प्रकाशित करने के लिए गैलिमार्ड में जाने के लिए मजबूर होना पड़ा।

1919 में प्रकाशन पर, दूसरे खंड को प्रिक्स गोनकोर्ट से सम्मानित किया गया, जो वर्ष के सर्वश्रेष्ठ और सबसे कल्पनाशील गद्य कार्य के लेखक को दिया जाने वाला पुरस्कार था।

तीसरा खंड, द गुएरमेंटेस वे, १९२० और १९२१ के बीच दो खंडों में प्रकाशित हुआ था, ले कोटे डी गुएरमेंटेस I और ले कोटे डी गुएरमेंटेस II।

चौथा खंड, सदोम और अमोरा, भी 1921 और 1922 के बीच दो खंडों में प्रकाशित हुआ था। यह आखिरी खंड था जिसके संपादन और प्रकाशन की देखरेख नवंबर 1922 में उनकी मृत्यु से पहले प्राउस्ट ने की थी। शेष खंडों का प्रकाशन उनके भाई रॉबर्ट की देखरेख में किया जाएगा।

पाँचवाँ खंड, द प्रिज़नर, 1923 में प्रकाशित हुआ था। इस खंड और अगले खंड की सामग्री खंड 1 और खंड 2 के प्रकाशन के बीच लंबे अंतराल के दौरान लिखी और विकसित की गई थी। इसलिए, ये दो खंड प्राउस्ट द्वारा नियोजित मूल तीन-खंड श्रृंखला से अलग हैं। पाँचवाँ खंड अल्बर्टाइन उपन्यास खंड का पहला भाग है।

1925 में प्रकाशित छठा खंड, द फ्यूजिटिव, अल्बर्टाइन उपन्यास खंड का दूसरा और आखिरी भाग है।

सातवां और अंतिम खंड, फाइंडिंग टाइम अगेन, 1927 में प्रकाशित हुआ था। इस खंड का अधिकांश भाग पहले खंड के साथ ही लिखा गया था, लेकिन पिछले खंडों के प्रकाशन के दौरान इसे संशोधित और विस्तारित किया गया था। इसका मुख्य कारण कथानक का अप्रत्याशित विस्तार और पिछले खंडों की अवधारणा थी।

सात खंडों वाला उपन्यास समग्र रूप से अनाम कथावाचक के अनुभवों को बताता है जब वह बड़ा हो रहा है, कला के बारे में सीख रहा है, समाज में भाग ले रहा है और प्यार में पड़ रहा है। उपन्यास मुख्य रूप से स्मृति, कला की प्रकृति, अलगाव की चिंता और समलैंगिकता के विषयों से संबंधित है।

पूरे उपन्यास में, गंध, स्वाद, ध्वनि, दृष्टि आदि जैसे संवेदी अनुभवों से उत्पन्न अनैच्छिक स्मृति के कई उदाहरण कथावाचक के लिए महत्वपूर्ण यादें लाते हैं और कभी-कभी उपन्यास के पहले एपिसोड पर भी ध्यान आकर्षित करते हैं। उदाहरण के लिए, सातवें खंड में, मेडेलीन के कारण होने वाला फ्लैशबैक कहानी के समाधान की शुरुआत है।

उपन्यास में अक्सर कला की प्रकृति का भी पता लगाया जाता है क्योंकि प्राउस्ट कला का एक सिद्धांत प्रस्तुत करता है जिसमें हम सभी जीवन के अनुभवों को लेकर कला का निर्माण करने और उन्हें परिपक्वता और समझ दिखाने वाले तरीके से बदलने में सक्षम हैं। प्राउस्ट संगीतकार वेंटुइल, वायलिन वादक मोरेल, लेखक बर्गोटे और चित्रकार एल्स्टिर जैसे काल्पनिक पात्रों के माध्यम से संगीत, लेखन और पेंटिंग जैसे विभिन्न कलात्मक क्षेत्रों की भी खोज करता है।

कला के विषय से निपटने के दौरान, कला में निर्णय और स्वाद के सवाल पर भी चर्चा की जाती है जैसा कि कला में स्वान के उत्तम स्वाद से पता चलता है।

प्राउस्ट ईर्ष्या, इच्छा, हेरफेर, स्नेह या दोस्ती या प्रियजनों की हानि, और अलगाव की चिंता के विषयों पर भी चर्चा करता है और इसके परिणामस्वरूप प्रियजनों के साथ छेड़छाड़ कैसे होती है। इन विषयों को कथावाचक के अपनी माँ के साथ संबंधों और पूरे उपन्यास में सभी प्रेमियों में देखा जा सकता है।

पूरे उपन्यास में चर्चा किया गया एक अन्य महत्वपूर्ण विषय समलैंगिकता का है, विशेषकर बाद के संस्करणों में। वर्णनकर्ता को अपने मामलों के प्रेमियों और अन्य महिलाओं के साथ संपर्क पर संदेह है। उदाहरण के लिए, पहले खंड में स्वान को बार-बार अपनी मालकिन और अंतिम पत्नी, ओडेट पर संदेह करते हुए दिखाया गया है। चौथे खंड में चरित्र एम। डी चार्ल्स और उसके दर्जी के बीच यौन मुठभेड़ का विस्तृत विवरण भी शामिल है।

अब यह आम तौर पर स्वीकार कर लिया गया है कि प्राउस्ट स्वयं समलैंगिक थे लेकिन उन्होंने कभी भी खुले तौर पर इसे स्वीकार नहीं किया। ऐसा कहा जा रहा है कि, यह अभी भी अनिश्चित है कि उपन्यास के इस विषय पर उनकी कामुकता का वास्तव में किस हद तक प्रभाव पड़ा।

उपन्यास को प्रकाशित करने में प्राउस्ट को शुरुआती कठिनाई का सामना करने के बावजूद, इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम का आधुनिक साहित्य पर व्यापक प्रभाव पड़ा। इसे अक्सर विद्वानों और आलोचकों द्वारा निश्चित आधुनिक उपन्यास माना जाता है और बाद के लेखकों पर इसका प्रभाव बहुत बड़ा रहा है।

यह उपन्यास लियो टॉल्स्टॉय, होनोर डी बाल्ज़ाक और विक्टर ह्यूगो जैसे लेखकों द्वारा लिखे गए 19वीं सदी के कथानक-संचालित यथार्थवादी उपन्यासों से एक निर्णायक विराम का प्रतीक है, जिनकी रचनाएँ सामाजिक और सांस्कृतिक समूहों और नैतिकता का प्रतिनिधित्व करने वाले और ट्रिगर करने वाले लोगों से भरी हुई थीं। उपन्यास के अन्य पात्रों की कार्रवाई।

उन उपन्यासों की तुलना में, इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम को आत्मनिरीक्षणात्मक और निष्क्रिय माना जा सकता है, जिसमें उपन्यास का ध्यान एक अनुभव और दृष्टिकोणों की बहुलता का निर्माण है, न कि एक तंग कथानक के विकास या सुसंगत विकास पर। कहानी।

प्राउस्ट के उपन्यास में, जो हो रहा है उसका महत्व बाहरी घटनाओं के बजाय जो वर्णित है उसकी स्मृति और आंतरिक चिंतन के भीतर रखा गया है जो कथानक को और विकसित करता है। अनुभव, स्मृति और लेखन के बीच संबंधों पर यह ध्यान, साथ ही उपन्यास के बाहरी कथानक पर जोर न देना, 1913 में अभूतपूर्व था और अब आधुनिक उपन्यास की मुख्य विशेषता बन गया है।

खोए हुए समय की खोज में व्लादिमीर नाबोकोव, वर्जीनिया वुल्फ, ग्राहम ग्रीन, जीन वोल्फ, माइकल चैबन, कार्ल ओवे नोज़गार्ड और कई अन्य जैसे कई बाद के लेखकों को प्रभावित किया जाएगा। ग्रीन ने तो उन्हें 20वीं सदी का सबसे महान उपन्यासकार भी बताया।

प्राउस्ट की महान कृति को अब व्यापक रूप से २० वीं शताब्दी का सबसे महत्वपूर्ण और सम्मानित उपन्यास माना जाता है, जिससे मार्सेल प्राउस्ट २० वीं शताब्दी के सबसे महान और सबसे प्रभावशाली लेखकों में से एक बन गया है।

मार्सेल प्राउस्ट की मृत्यु निमोनिया और एक फुफ्फुसीय फोड़े के कारण १८ नवंबर १९२२ को ५१ वर्ष की आयु में हो गई और उन्हें पेरिस के पेरे लाचिस कब्रिस्तान में दफनाया गया। सौभाग्य से हमारे लिए, प्राउस्ट का काम और विरासत उनकी उत्कृष्ट कृति के कई रूपांतरणों के माध्यम से और लोकप्रिय संस्कृति में उनके और उनके काम के अनगिनत संदर्भों के माध्यम से जीवित है।

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निम्नलिखित लेख देखेंः

1. लियो टॉल्स्टॉय
2. अल्बर्ट कैमस
3. होमर
4. एस्किलस
5. विलियम फॉल्कनर