डिएगो रिवेरा (Diego Rivera). Amedeo Modigliani, Public domain, via Wikimedia Commons

डिएगो रिवेरा की जीवनी और विरासत

डिएगो रिवेरा एक प्रभावशाली मैक्सिकन कलाकार और मैक्सिकन और अंतर्राष्ट्रीय कला में भित्ति आंदोलन के अग्रणी थे।

साथी कलाकारों जोस क्लेमेंटे ओरोज्को और डेविड अल्फारो सिकिरोस के साथ, रिवेरा ने सामाजिक, राजनीतिक और राष्ट्रवादी संदेशों के साथ अपने बड़े भित्तिचित्रों के साथ मैक्सिकन भित्तिवाद आंदोलन की स्थापना की।

प्रारंभिक जीवन

डिएगो रिवेरा का जन्म 8 दिसंबर 1886 को मैक्सिको के गुआनाजुआतो शहर में डिएगो रिवेरा अकोस्टा और मारिया डेल पिलर बैरिएंटोस के घर हुआ था। उनका कार्लोस नाम का एक जुड़वां भाई था जिसकी 2 साल की उम्र में मृत्यु हो गई।

रिवेरा का जन्म काफी संपन्न परिवार में हुआ था और कहा जाता है कि उनकी मां की ओर से यहूदी वंशावली थी। उनकी मां के पूर्वज स्पेनिश थे जिन्हें 14वीं और 15वीं शताब्दी में यहूदी धर्म से कैथोलिक धर्म में परिवर्तित होने के लिए मजबूर किया गया था।

भले ही रिवेरा ने कभी भी यहूदी धर्म का पालन नहीं किया, बाद में उन्होंने दावा किया कि उनके यहूदी वंश ने उनकी कला को बहुत प्रभावित किया, उनके भीतर दलित जनता के प्रति सहानुभूति का आह्वान किया, और कुल मिलाकर उनके जीवन में एक प्रमुख तत्व था।

रिवेरा केवल 3 वर्ष का था जब उसने अपने घर की दीवारों पर चित्र बनाना शुरू किया। ड्राइंग में उनकी रुचि को देखते हुए, उनके माता-पिता ने उनकी प्रतिभा को प्रोत्साहित करने के लिए दीवारों पर कैनवस और चॉकबोर्ड लगाए।

कला शिक्षा

जब डिएगो रिवेरा 10 वर्ष के थे, तब उन्हें मेक्सिको सिटी में सैन कार्लोस अकादमी में नामांकित किया गया, जहाँ उन्होंने कला का अध्ययन शुरू किया।

रिवेरा ने कला में बहुत रुचि और वादा दिखाया और उनकी प्रतिभा ने वेराक्रूज़ राज्य के गवर्नर, तियोदोरो ए। देहेसा मेंडेज़, जिन्होंने यूरोप में रिवेरा की आगे की कला शिक्षा को प्रायोजित करने की पेशकश की।

रिवेरा ने प्रस्ताव स्वीकार कर लिया और 1907 में 20 साल की उम्र में एडुआर्डो चिचारो के संरक्षण में अध्ययन करने के लिए मैड्रिड पहुंचे।

पेरिस में रहना

मैड्रिड पहुंचने के कुछ ही समय बाद, डिएगो रिवेरा पेरिस चले गए और कई अन्य अमेरिकी और यूरोपीय कलाकारों और लेखकों के साथ मोंटपर्नासे में रहने लगे। पेरिस में ही उनकी मुलाकात एमेडियो मोदिग्लिआनी, मैक्स जैकब, लियोपोल्ड ज़बोरोव्स्की, चैम साउथाइन, मोइज़ किसलिंग और इल्या एहरनबर्ग जैसे कलाकारों और लेखकों से हुई और उनसे दोस्ती हुई।

वह पेरिस में रूसी मूल की कलाकार एंजेलिना बेलॉफ़ से भी मिले और 1911 में उनसे शादी कर ली। दंपति का एक बेटा था जिसकी दो साल की उम्र में मृत्यु हो गई।

पेरिस में इस अवधि के दौरान, पाब्लो पिकासो और जॉर्जेस ब्रैक के नेतृत्व में युवा चित्रकार एक नए कला रूप के साथ प्रयोग कर रहे थे जिसे क्यूबिज़्म के नाम से जाना जाएगा। क्यूबिज़्म की इस नई प्रयोगात्मक लहर से प्रभावित होकर, रिवेरा ने भी 1913 से 1917 तक लगभग चार वर्षों तक नई शैली को अपनाया और उसका अभ्यास किया, जब तक कि वह पॉल सेज़ेन की पेंटिंग्स से इतने प्रेरित नहीं हो गए कि उन्होंने अपना ध्यान पोस्ट-इंप्रेशनिज्म की ओर स्थानांतरित कर दिया। उन्होंने अपने चित्रों में सरल रूपों और ज्वलंत रंगों के बड़े पैच का उपयोग करना शुरू कर दिया और धीरे-धीरे क्यूबिस्ट शैली से हट गए।

इसी अवधि के दौरान उनकी पेंटिंग्स ने कुछ ध्यान आकर्षित करना शुरू कर दिया, जिससे उनके लिए पेरिस में विभिन्न प्रदर्शनियों में उन्हें प्रदर्शित करने के अवसर खुल गए।

मैक्सिकन भित्तिवाद परियोजना

1920 में, डिएगो रिवेरा ने फ्रांस छोड़ दिया और पूरे इटली की यात्रा की, जहाँ उन्होंने पुनर्जागरण के महान भित्तिचित्रों का अध्ययन किया।

इसके तुरंत बाद, वह शिक्षा मंत्री जोस वास्कोनसेलोस द्वारा नियोजित नए सरकार प्रायोजित मैक्सिकन भित्ति कार्यक्रम में शामिल होने के लिए मैक्सिको लौट आए। कार्यक्रम को मैक्सिकन क्रांति के बाद सरकार के तहत देश को फिर से एकजुट करने के इरादे से मैक्सिकन सरकार द्वारा वित्त पोषित किया गया था।

कार्यक्रम ने कलाकारों को हाल ही में संपन्न क्रांति के संबंध में विचारों को बढ़ावा देने और प्रचारित करने के इरादे से देश भर की दीवारों पर राजनीतिक, सामाजिक और राष्ट्रवादी संदेशों वाले बड़े भित्ति चित्र बनाने के लिए प्रोत्साहित किया ताकि लोगों को एहसास हो सके कि क्रांति मैक्सिकन में कितनी महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण थी। इतिहास।

इस कला कार्यक्रम का नेतृत्व मुख्य रूप से रिवेरा, ओरोज़्को और सिकिरोस ने किया था, जिन्हें द थ्री ग्रेट्स या द बिग थ्री के नाम से जाना जाने लगा। जीन चार्लोट और रूफिनो तामायो जैसे अन्य कलाकार भी इस पहल का हिस्सा थे।

1920 के दशक के बाद से शुरू हुए भित्तिचित्रों को कई सार्वजनिक सेटिंग्स जैसे स्कूलों, सरकारी भवनों, चैपल आदि में चित्रित किया गया था, और उन्होंने एक परंपरा की शुरुआत की जो आज भी मैक्सिको और शेष लैटिन अमेरिका में जीवित है।।

जनवरी 1922 में, रिवेरा ने मेक्सिको सिटी में नेशनल प्रिपरेटरी स्कूल के बोलिवर ऑडिटोरियम में अपना पहला महत्वपूर्ण भित्ति चित्र बनाया। स्कूल का माहौल इतना राजनीतिक रूप से तनावपूर्ण था कि रिवेरा ने खुद को दक्षिणपंथी छात्रों से बचाने के लिए अपने पास पिस्तौल रख ली।

एक अनोखी शैली और दूसरी शादी का विकास करना

वर्ष 1922 में, डिएगो रिवेरा ने तकनीकी श्रमिकों, चित्रकारों और मूर्तिकारों के क्रांतिकारी संघ की स्थापना में मदद की। उसी वर्ष, वह मैक्सिकन कम्युनिस्ट पार्टी में भी शामिल हो गए, यहाँ तक कि इसकी केंद्रीय समिति के सदस्य भी बन गए।

इसी अवधि के दौरान रिवेरा ने भित्ति चित्र बनाने की अपनी अनूठी शैली का विकास और सम्मान करना शुरू किया। उनकी शैली में भित्तिचित्रों में मौजूद एज़्टेक प्रभाव के साथ बड़े, सरलीकृत आंकड़े और बोल्ड रंग शामिल थे। उनके भित्ति चित्र, प्राचीन माया कला के स्टेल के समान, केवल एक दृश्य को चित्रित करने के बजाय कहानियाँ बताते थे। उनके भित्तिचित्रों की कहानियाँ मुख्य रूप से मैक्सिकन समाज और मैक्सिकन क्रांति से संबंधित थीं।

जून 1922 में, बेलॉफ़ से तलाक के बाद रिवेरा ने मैक्सिकन मॉडल और उपन्यासकार ग्वाडालूप मारिन से शादी की। इस जोड़े की दो बेटियाँ होंगी।

सोवियत संघ की यात्रा

1927 की शरद ऋतु में, अक्टूबर क्रांति की 10वीं वर्षगांठ के जश्न में भाग लेने के लिए सरकार द्वारा आमंत्रित किए जाने के बाद डिएगो रिवेरा ने मास्को का दौरा किया। मॉस्को में उनके लंबे प्रवास के परिणामस्वरूप उन्हें मॉस्को में रेड आर्मी क्लब के लिए एक भित्ति चित्र बनाने का कमीशन मिला।

सोवियत संघ में ही उनकी मुलाकात अमेरिकी कला इतिहासकार अल्फ्रेड हैमिल्टन बर्र जूनियर से हुई, जो जल्द ही उनके करीबी दोस्त और संरक्षक बन गए। बर्र न्यूयॉर्क शहर में आधुनिक कला संग्रहालय के पहले निदेशक भी थे।

दुर्भाग्य से, 1928 में कुछ गलत हो गया और रिवेरा को सोवियत विरोधी राजनीति में कथित संलिप्तता के कारण अधिकारियों ने सोवियत संघ छोड़ने के लिए कहा। इससे पहले कि वह अपने कमीशन पर काम करना शुरू कर पाता, वह मैक्सिको लौट आया।

मैक्सिकन कम्युनिस्ट पार्टी से निष्कासन और फ्रीडा काहलो से शादी

1928 में राष्ट्रपति अल्वारो ओब्रेगॉन की हत्या के बाद मैक्सिकन सरकार ने मैक्सिकन कम्युनिस्ट पार्टी का दमन कर दिया। 1929 में, डिएगो रिवेरा को लियोन ट्रॉट्स्की समर्थक होने का संदेह होने के बाद पार्टी से निष्कासित कर दिया गया था।

रिवेरा के लिए परिस्थितियाँ तब और खराब हो गईं जब उन पर क्यूबा के राजनीतिक कार्यकर्ता जूलियो एंटोनियो मेला की योजनाबद्ध हत्या की जानकारी होने का आरोप लगाया गया।

जैसे-जैसे रिवेरा का राजनीतिक जीवन जटिल होता गया, उनके निजी जीवन में भी बदलाव देखने को मिले। जून 1928 में, इतालवी-अमेरिकी फोटोग्राफर और कम्युनिस्ट कार्यकर्ता टीना मोडोटी द्वारा आयोजित एक पार्टी में उनकी मुलाकात फ्रीडा काहलो से हुई। काहलो ने उनसे यह निर्धारित करने के लिए उनकी पेंटिंग्स का मूल्यांकन करने के लिए कहा कि क्या उन्होंने एक कलाकार के रूप में अपना करियर बनाने के लिए पर्याप्त वादा और प्रतिभा दिखाई है। रिवेरा उनके काम से प्रभावित हुईं और उन्हें एक प्रामाणिक कलाकार मानती थीं।

रिवेरा और काहलो ने जल्द ही एक भावुक संबंध शुरू किया और एक रिश्ते में प्रवेश किया। तब तक रिवेरा ने ग्वाडालूप को भी तलाक दे दिया था। रिवेरा और काहलो ने अगस्त 1929 में शादी की, जब वह 42 साल के थे और वह 22 साल की थीं।

अमेरिका में काम

नवंबर 1930 में, डिएगो रिवेरा और फ्रीडा काहलो ने संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा की क्योंकि रिवेरा को वास्तुकार टिमोथी लुडविग पफ्लुएगर ने सैन फ्रांसिस्को में उनकी डिजाइन परियोजनाओं से संबंधित कुछ कार्यों के लिए नियुक्त किया था।

सैन फ्रांसिस्को पहुंचने पर, रिवेरा ने सैन फ्रांसिस्को स्टॉक एक्सचेंज के सिटी क्लब के लिए एक भित्ति चित्र बनाना शुरू किया। भित्तिचित्र पूरा करने के बाद, उन्होंने कैलिफोर्निया स्कूल ऑफ फाइन आर्ट के लिए एक भित्तिचित्र चित्रित किया (भित्तिचित्र अब सैन फ्रांसिस्को कला संस्थान में डिएगो रिवेरा गैलरी में स्थित है)।

सैन फ्रांसिस्को में रहते हुए, रिवेरा और काहलो रुके और कलाकार राल्फ स्टैकपोल के स्टूडियो में काम किया, जिन्होंने सबसे पहले पफ्लुएगर को रिवेरा का सुझाव दिया था। यह जोड़ा छह महीने तक सैन फ्रांसिस्को में रहा।

अगले वर्ष नवंबर में, आधुनिक कला संग्रहालय ने रिवेरा के काम की पूर्वव्यापी प्रदर्शनी आयोजित की, जिसमें रिवेरा और काहलो ने भाग लिया।

सैन फ्रांसिस्को में रहने के बाद, रिवेरा और काहलो डेट्रॉइट चले गए, जहां रिवेरा ने एक प्रमुख कमीशन स्वीकार कर लिया था। 1932 और 1933 के बीच, रिवेरा ने डेट्रॉइट इंडस्ट्री नामक कमीशन में काम किया और पूरा किया, भित्तिचित्रों की एक श्रृंखला जिसमें फोर्ड मोटर कंपनी और डेट्रॉइट में उद्योग को दर्शाने वाले 27 पैनल शामिल थे। भित्तिचित्रों को डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट के एक आंतरिक दरबार की दीवारों पर चित्रित किया गया था। रिवेरा और काहलो ने डेट्रॉइट में एडसेल और हेनरी फोर्ड से भी मुलाकात की।

1933 में रिवेरा को जॉन डी से कमीशन मिला। न्यूयॉर्क शहर में रॉकफेलर सेंटर के लिए रॉकफेलर जूनियर। मैन एट द क्रॉसरोड्स नामक तीन-पैनल भित्ति चित्र विवादास्पद साबित हुआ क्योंकि इसमें व्लादिमीर लेनिन के चित्र सहित मार्क्सवादी/कम्युनिस्ट सामग्री शामिल थी। इसके कारण प्रेस, जनता और यहां तक कि स्वयं रॉकफेलर जूनियर ने भी विरोध प्रदर्शन किया।

हालाँकि, रिवेरा ने भित्तिचित्र से लेनिन के चित्र को हटाने से इनकार कर दिया और अंततः भित्तिचित्र को हटा दिया गया और रिवेरा को पूरा भुगतान किया गया।

भित्ति चित्र उतारने से पहले, रिवेरा के सहायकों में से एक ने काम की कुछ तस्वीरें लीं ताकि रिवेरा बाद में इसे फिर से बना सके।

रिवेरा और भित्तिचित्र को मिले विवाद और नकारात्मक प्रचार के कारण उन्हें शिकागो विश्व मेले के लिए भित्तिचित्र बनाने का कमीशन खोना पड़ा। इसके तुरंत बाद, उन्हें संयुक्त राज्य अमेरिका छोड़ने के लिए कहा गया।

उद्दंड रिवेरा ने एक प्रेस बयान जारी कर कहा कि वह रॉकफेलर आयोग से अर्जित धन का उपयोग विवादास्पद भित्ति चित्र को बार-बार फिर से रंगने के लिए करेगा, जब तक कि पैसे खत्म नहीं हो जाते। और दिसंबर 1933 में मैक्सिको लौटने पर रिवेरा ने बिल्कुल वैसा ही किया। उन्होंने 1934 में पलासियो डी बेलस आर्टेस (मेक्सिको सिटी का एक प्रमुख सांस्कृतिक केंद्र) में भित्ति चित्र को फिर से बनाया और इसका शीर्षक मैन, कंट्रोलर ऑफ द यूनिवर्स रखा।

वापस अमेरिका में

अपनी आपसी बेवफाई और हिंसक रिश्ते के कारण, डिएगो रिवेरा और फ्रीडा काहलो ने लगभग एक दशक तक साथ रहने के बाद 1939 में तलाक ले लिया।

जून 1940 में, सैन फ्रांसिस्को में गोल्डन गेट अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी के लिए दस-पैनल भित्ति चित्र बनाने के लिए पफ्लुएगर के निमंत्रण पर रिवेरा ने आखिरी बार संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा की। चूंकि प्रदर्शनी पहले ही खुल चुकी थी, रिवेरा ने उपस्थित लोगों के सामने पैन अमेरिकन यूनिटी नामक भित्ति चित्र बनाया।

दिसंबर 1940 में, पैन-अमेरिकन यूनिटी को पूरा करने के एक महीने बाद, रिवेरा और काहलो ने सैन फ्रांसिस्को में दोबारा शादी की। हालाँकि दोनों ने अपनी बेवफाई जारी रखी, लेकिन जुलाई 1954 में काहलो की मृत्यु होने तक वे शादीशुदा रहे।

अंतिम वर्ष, मृत्यु और विरासत

१९४० और १९५० के दशक के दौरान, डिएगो रिवेरा ने कमीशन स्वीकार करना जारी रखा लेकिन उतना नहीं जितना उन्होंने पहले किया था। वह मेक्सिको के साथ-साथ अंतरराष्ट्रीय स्तर पर सबसे लोकप्रिय कलाकारों में से एक बने रहे, और उन्होंने अपने राजनीतिक कारणों पर भी अधिक ध्यान केंद्रित करना शुरू कर दिया।

डिएगो रिवेरा अभी भी एक उत्साही कम्युनिस्ट बने रहे और यहां तक कि 1954 में मैक्सिकन कम्युनिस्ट पार्टी में फिर से शामिल होने का प्रयास भी किया।

जुलाई 1954 में काहलो की मृत्यु के बाद, 68 वर्ष की रिवेरा ने 1955 में एम्मा हर्टाडो (1946 से उनकी एजेंट) से शादी की।

तीन साल बाद, 24 नवंबर 1957 को, रिवेरा की 70 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई और उन्हें मेक्सिको सिटी में पेंथियन डी डोलोरेस के अंदर इलस्ट्रियस पर्सन्स के रोटुंडा में दफनाया गया।

रिवेरा को अब व्यापक रूप से अमेरिका से आए सबसे महान और सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक माना जाता है। वह मेक्सिको के कला इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण कलाकारों में से एक हैं, इतना कि मैक्सिकन सरकार ने उनके कार्यों को मेक्सिको के राष्ट्रीय स्मारक घोषित किया।

लोकप्रिय संस्कृति में रिवेरा का संदर्भ बारबरा किंग्सोल्वर की द लैकुना जैसी पुस्तकों और क्रैडल विल रॉक (1999), फ्रीडा (2002), और गुआनाजुआतो (2015) में आइज़ेंस्टीन जैसी फिल्मों के माध्यम से किया गया है।

उनके कुछ सबसे प्रसिद्ध भित्ति चित्र टेक्सकोको के पास चैपिंगो में नेशनल स्कूल ऑफ एग्रीकल्चर (चैपिंगो ऑटोनॉमस यूनिवर्सिटी ऑफ एग्रीकल्चर), कुर्नवाका में कोर्टेस पैलेस में और मैक्सिको सिटी में नेशनल पैलेस में चित्रित किए गए हैं।

२०१८ में, रिवेरा की १९३१ की पेंटिंग, द राइवल्स, एक लैटिन अमेरिकी कलाकार द्वारा सार्वजनिक नीलामी में बेची गई अब तक की सबसे महंगी कृति बन गई। दिलचस्प बात यह है कि उनका रिकॉर्ड 2021 में काहलो के अलावा किसी और ने नहीं तोड़ा, जब उनका 1949 का सेल्फ-पोर्ट्रेट, डिएगो वाई यो, $34.9 मिलियन में बेचा गया था।

रिवेरा और उनके समकालीनों के नेतृत्व में मैक्सिकन भित्तिवाद परियोजना की लोकप्रियता और सफलता ने एक परंपरा शुरू की जिसने न केवल आज तक मेक्सिको को प्रभावित किया है, बल्कि संयुक्त राज्य अमेरिका सहित अमेरिका के अन्य देशों को भी प्रभावित किया है, जहां यह चिकनो कला आंदोलन को प्रेरित करने के लिए जिम्मेदार था।

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1. फ्रीडा काहलो
2. जीन-मिशेल बास्कियाट
3. जैक्सन पोलक
4. जोहान्स वर्मीर